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Category: Arquitectura

Arquitectos Y Diseñadores De Interiores Incorporan El Color Pantone 2019 En Sus Proyectos

Arquitectos Y Diseñadores De Interiores Del Mundo Incorporan El Color Pantone 2019

La Panadería Breadway Bakery Inspirada En El Color Living Coral

Breadway Bakery, el nuevo proyecto más popular de Ucrania, tiene todas las características de un set de filmación de Wes Anderson. Y además sigue la tendencia del Pantone 2019

Ubicado en el corazón de Odessa, el café de 85 metros cuadrados fue diseñado por la diseñadora de interiores con sede en Kiev Lera Brumina y el arquitecto Artem Trigubchak, cuya curiosidad creativa por el proyecto fue despertada por el Bar Luce de Fondazione Prada y, de igual manera, la comedia de Wes Anderson en 2014, The Grand Hotel Budapest.

 

Incorporando El Color Pantone 2019

Empleando una paleta de colores contrastantes pero complementarios de azules brillantes y una mancha de corales de tendencia 2019 para interpretar la estética, combinando con tonos pastel. El color se usó para resaltar diferentes zonas, donde el azul marcaba especialmente la zona de comida para llevar, mientras que un área gris apagada agrega un toque contemporáneo a la cafetería.

Azulejos brillantes de Ceramica Bardelli adornan las paredes; su altura, bellamente acentuada por candelabros de tubos de metal que se balanceaban sobre muebles hechos a medida. El baño no podría dejar esta combinación de colores; donde abundan los  corales en tendencia tanto en las paredes como en el lavabo.

Breadway Bakery atrae  al diseño de Interiores

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Espacios Diseñados, Studio Cadena Diseña En Colombia

Studio Cadena Diseña Uno De Los Cafés Más Modernos

Al visitar la ciudad de Bogotá, puedes ir a Masa, una cafetería, panadería, restaurante y espacio comercial moderno que se caracteriza por sus llamativos recortes triangulares y su interior cálido y brillante.

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Este Proyecto Fue Diseñado Por Studio Cadena, Con Sede En Brooklyn y Bogotá

El proyecto encabezado por el fundador del estudio, Benjamín Cadena, cuenta con un espacio multiusos de 7,500 pies cuadrados ubicado en el barrio de Usaquén en Bogotá.

Masa representa una interacción gráfica entre la fragmentación arquitectónica y las conexiones volumétricas expresadas en el interior.

El trío de ventanas triangulares atraviesa la pared de hormigón revestida y colocada en el lugar que da a los tres espacios interiores dentro de los altos límites del techo de Masa. Las ventanas geométricas provocan una tentación.

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Atrayendo a mirar a cualquiera por sus paredes acabadas en madera, baldosas de terrazo y franjas doradas de malla metálica que cuelgan del techo.

La escala y la altura del interior, alineadas con la ubicación estratégica de la vegetación por dentro y por fuera, hace un trabajo convincente de simular el ambiente de una cena al aire libre, un servicio para aquellos que deben adaptarse al clima local impredecible y cambiante de Bogotá.

Los elementos lineales de Masa están equilibrados por detalles arquitectónicos y decorativos curvilíneos, que incluyen una gran barra circular de hormigón fundido, tragaluces redondos, ventanas y espejos en todas partes.

Studio Cadena logra un equilibrio ideal entre luz y sombra, lo público y lo privado, lo interno y lo externo.

Fotografía Cortesía: Studio Cadena

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HOTEL ALTSTADT VIENA

¿Vas A Pasar Un Fin De Semana En Viena?

La capital Austriaca, Viena, es impresionante, bella y rica en Cultura

Viena es una ciudad hermosa llena de arquitectura, arte, cultura y más. Ahí se encuentra la casa de Mozart.

Y si estas pensando en donde hospedarte, aquí te mostramos un maravilloso hotel de diseño: el hotel Altstadt Vienna.

Este hotel, ubicado en Kirchengasse 41, 1070 Viena, Austria , es una especie de residencia vienesa; es más como una casa de campo  estilo Viena y seguro te sentirás parte de la alta sociedad de Viena al hospedarte en este hotel.

El hotel Altstadt es un negocio familiar y tiene mucha personalidad. El propietario, Otto Wiesenthal, dirige el hotel con sus hijas y aporta mucho carácter a los palacios de la antigua ciudad. Originalmente construido en 1902, el edificio en sí ya tiene mucho carácter. Pero los propietarios logran acentuar el encanto del edificio con su refinado gusto por el arte.

Cada habitación es un pequeño descubrimiento de diseño :Objetos recolectados, piezas de arte raras: todo esto complementa los estilos interiores únicos de las 61 habitaciones del hotel Altstadt Vienna.

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Existen muebles escandinavos antiguos de mediados de siglo y una rica colección de discos de ópera, imagina cientos de vinilos de óperas tocadas en Viena.

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La ubicación del hotel es otra ventaja. El 7th Bezirk es un distrito maravilloso lleno de artesanos, tiendas de diseño y cafés. Los jardines comunitarios se alinean en las calles, los cafés de la tercera ola se codean con los tradicionales cafés vieneses. Tiendas de moda vintage, diseño.

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Fotografía Cortesía: Igor Josif

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Un Fin De Semana Perfecto Para Esquiar En Flaine

Un Fin De Semana ideal para Esquiar En Flaine

Arte y Placer en Flaine

Flaine fue concebida y creada en los años sesenta como un escaparate de la arquitectura, el arte y el diseño contemporáneos. De hecho, Marcel Breuer, célebre maestro de Bauhaus, fue el responsable de entregar un complejo urbano moderno e innovador, integrado en su entorno natural.

Flaine fue galardonada con el sello ‘Patrimonio arquitectónico del siglo XX’ por el Ministerio de Cultura francés en 2008, y en segundo lugar, que alberga tres esculturas al aire libre famosas: Le Boqueteau de Jean Dubuffet. , Les Trois Hexagones de Victor Vasarely y La Tête de Femme de Pablo Picasso.

Para algunos de los visitantes de Flaine, el arte y los edificios modulares de paneles prefabricados de concreto de Breuer pueden pasar desapercibidos cuando el propósito del viaje es solo vacacionar en la nieve. Sin embargo estos se colocan en la pista para ser apreciados.

Con Pendientes De Gran Altitud, Este Resort Francés Es El Lugar Ideal

Por supuesto, lo más importante es que puede quedarse en un resort donde, a lo largo de los años, a medida que disminuía el atractivo de la arquitectura de estilo utilitario de Flaine, sus hoteles, que alguna vez fueron de moda, se convirtieron en bellos bloques de apartamentos. Solo Le Totemun,edificio original de Breuer, se mantuvo, pero después fue abandonado.

Sin embargo, la familia Sibuet (famosa por varios hoteles exquisitos en Francia, entre ellos Les Fermes de Marie en Megève) después de una remodelación rápida, relanzó a Le Totem,  como el primero de su pequeña marca Terminal Neige).

Terminal Neige

Terminal Neige, que en un futuro lanzará un puñado de hoteles en lugares alpinos no convencionales: “Terminal Neige Refuge du Montenvers”, abrió sus puertas por encima de Chamonix hace unos meses.

La marca se trata de juventud y asequibilidad, y Le Totem establece el punto de referencia. Es una experiencia sencilla: las habitaciones pequeñas (aunque las suites y el Loft de tres habitaciones son más grandes), la mayoría de los servicios no están incluidos.

El perfil de visitantes del resort son parejas y familias que se reúnen en un gran espacio social que es la sala de estar (con chimenea original de Breuer), bar y comedor combinados.

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Pilares y muros de concreto a la vista, juegos de arcade retro; telas y muebles que canalizan la cosecha de mediados de siglo; las ventanas de vidrio del piso al techo capturan una vista impecable de bosques y montañas nevadas.

Otros datos interesantes que se deben conocer: las pendientes en Flaine forman parte de la vasta área de esquí del Gran Macizo, combinando algunas de las mejores vistas del Mont Blanc con el esquí y el terreno de gran altitud para adaptarse a todos los niveles de esquiadores. Y el aeropuerto de Ginebra está a poco más de una hora en automóvil, lo que lo convierte en uno de los complejos más fáciles (y por lo tanto más agradables) para un fin de semana perfecto en las pistas.

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Fotografía Cortesía: Le Totem Terminal Neige

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3 Destinos De Arte y Diseño Para El 2019

Los 3 Mejores Destinos Para Los Encantados Por El Arte y El Diseño Empezando 2019

2019 está a la puerta de la esquina y a los que les encanta viajar; seguramente ya están pensando en los próximos destinos a disfrutar. Pues bien, hay lugares que verán un aumento en el diseño. y aquí te mencionamos tres:

La amada feria bianual Maison & Objet regresa a París, con un dedicado seguimiento de los aficionados al diseño. San Francisco será sede de dos importantes ferias de arte y diseño; La India Art Fair regresará a Nueva Delhi, deleitando a los fanáticos del arte.

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París

La feria de diseño bianual Maison & Objet regresa a París del 18 al 22 de enero con 3.000 marcas de 65 países, incluidos 600 nuevos expositores. La feria masiva se divide en secciones para diseño de interiores y diseño de productos organizadas por familia de productos.

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San Francisco

FOG Design + Art combina lo mejor de ambos mundos, con 45 galerías principales y prestigiosos distribuidores de diseño contemporáneo y del siglo XX que exhiben en equipo durante cuatro días, del 17 al 20 de enero 2019.

La feria, FOG, es pionero  debido a su enfoque híbrido y presentación exclusiva de arte y diseño. La Gala de presentación preliminar de la feria se enorgullece de continuar brindando su apoyo crucial a las exhibiciones y los programas educativos de SFMOMA. FOG representa un momento clave en el que la comunidad local y global se congregan para participar en diálogos críticos, intercambios artísticos y una pasión compartida por actividades creativas.

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Nueva Delhi

Para descubrir a los líderes emergentes de hoy en el arte del sur de Asia, sería difícil encontrar una feria mejor que la India Art Fair, que comienza el 31 de enero 2019 en Nueva Delhi. Aunque la feria cuenta con galerías internacionales, tiene una representación especialmente fuerte de galerías indias como Akara Art de Mumbai y Kalakriti Art Gallery de Hyderabad.

 

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Museo Futurista, Snøhetta Lo Diseña

Museo Futurista, Snøhetta Lo Diseña en el Paso, Texas

El próximo diseño de Snøhetta será un museo futurista para niños en El Paso, Texas

El futuro ya esta aquí y cada vez mas vemos construcciones futuristas, como veíamos en las películas; que hoy son una realidad en proyectos a papel y por comenzar a construir en los siguientes años.

La firma internacional de arquitectura Snøhetta tiene su sede en Oslo y en la ciudad de Nueva York, con una lista de studios en San Francisco, Singapore, Suecia, Austria y con proyectos en todas partes del mundo.

Su próximo proyecto en El Paso, Texas, ha ganado el corazón de Elaine Molinar, socia de la firma, quien nos comenta algunos preliminares. Snøhetta fue seleccionada para diseñar el nuevo Museo de los niños de El Paso en el centro de la ciudad. El Paso, una ciudad fronteriza de 650,000 habitantes en el extremo oeste de Texas, es la ciudad natal de Molinar.

“Al crecer en El Paso, me inspiré en el patrimonio arquitectónico histórico que tienen y el paisaje de montaña”, dice Molinar. “Despertó mi interés en la arquitectura antes de saber que era una profesión que podía ejercer.”

Tres Firmas Compitieron En Este Proyecto De $60 millones

Tres firmas, Snøhetta, Koning Eizenberg en Santa Mónica, California y TEN Arquitectos, con sede en la Ciudad de México, fueron invitadas a presentar conceptos para el diseño, que luego fueron presentados para una votación pública por los residentes de la ciudad.

Los conceptos de Snøhetta incluyen espacios luminosos y acogedores que encarnan realmente lo que debería ser un museo para niños, explica Molinar. Y, por supuesto, la posición del museo, literalmente al otro lado de la frontera con la ciudad mexicana de Ciudad Juárez, le dió a la empresa una gran oportunidad para crear una conexión entre las dos ciudades.

Molinar expresa,

“Diseñamos estos ventanales y los ubicamos estratégicamente. Uno mira directamente hacia uno de los cruces fronterizos y es una ventana a México .” “Ese fue uno de los grandes atractivos para nosotros. Este museo realmente tendrá un impacto más amplio y un impacto fuera de su entorno inmediato.”

El museo Futurista Será Un Espacio Luminoso, Amplio y Acogedor

El museo futurista ofrecerá más de 80,000 pies cuadrados de espacio interior y exterior y comenzará a construirse en la primavera de 2019, con finalización prevista para finales de 2021 o principios de 2022.

Para Molinar, trabajar en el proyecto de $ 60 millones es una forma de devolverle a una ciudad que ella cree que está subestimada y tiene mucho que ofrecer a los visitantes y residentes.

“Personalmente estaba emocionada de trabajar en mi ciudad natal para devolverle algo al lugar en el que crecí y de la que aún tengo buenos recuerdos”, dice. “El Paso es un lugar realmente emocionante con un futuro emocionante. No es solo la mejor manera de llegar a México.”

Las imágenes y Renders mostrados fueron hechos para la etapa de competencia del proyecto; sin embargo Snøhetta seguirá con sus procesos de diseño; por lo que es probable que haya avances de diseño en un futuro.

Entérate de otros proyectos de Snøhetta y porque ganaron el premio como la  “Firma innovadora en Arquitectura 2016“.

 

Fotografía Cortesía: Snøhetta

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Firma De Arquitectos Con Proyecto Sustentable En La Antártida

Firma De Arquitectos Con Proyecto Sustentable En El continente Más Frío Del Mundo

La firma de arquitectos, OZ Architecture, ha sido elegida para rediseñar el centro de investigación de EE. UU. en el continente más frío del mundo

OZ Architecture ha diseñado la Estación McMurdo, base estadounidense para la investigación científica en la Antártida.

La Estación McMurdo, propiedad de los Estados Unidos, necesitaba una arquitectura más eficiente, y un arquitecto que pudiera traer mejores diseños de los edificios. OZ Architecture trajo una nueva perspectiva.

OZ Architecture con oficinas en Denver, ganaron este proyecto de rediseño; y aunque la razón de este logro no fue debido a su experiencia profesional en lugares con bajas temperaturas; el frío no es una amenaza para esta firma ubicada en el estado de Colorado.

“Esta fue una de las raras ocasiones en mi carrera en la que fuimos contratados por nuestra falta de experiencia”, dijo Rick Petersen, director de la firma. “No querían más de lo mismo; querían un nuevo par de ojos.”

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Un Cambio De Perspectiva

Anteriormente una base naval de los EE. UU., La estación antigua de 105 edificios está sobre 9,000 pies de hielo sobre una base rocosa. Respecto a las condiciones climatológicas, las temperaturas anuales varían de aproximadamente 40 grados a -40 grados Fahrenheit, tan frías que los objetos que quedan fuera de los elementos se conservan. Al mismo tiempo, hay luz solar las 24 horas del día en el verano y cerca de la oscuridad en el invierno.

Para construir, vivir y trabajar, las condiciones son extremas en todos los sentidos, pero la estación actual está desarticulada, lo que obliga a los científicos y otros en McMurdo a viajar a pie o en vehículo a varias estructuras antes de completar una sola tarea.

“Un rediseño durante mucho tiempo ha sido necesario.”

 

La nueva estación consolidará varias funciones en un edificio central, mejorando las eficiencias logísticas y energéticas. En la futura estación McMurdo, una sala de conferencias puede servir para propósitos formales e informales.

“Lo principal que están haciendo es mejorar la eficiencia, la logística y la energía (haciéndolo más sostenible), y al mismo tiempo mejorar el bienestar y la calidad de vida, lo que incluye la seguridad”, explicó Petersen, cuya firma completó por primera vez un plan maestro para el sitio.

Enfoque En El Diseño

El principal enfoque desde el punto de vista de diseño es simplificar y consolidar todo en un conjunto de edificios. Esto se traduce en mover el almacenamiento de alimentos cerca de la cocina y el equipo de ciencia a una ubicación única para facilitar la recopilación de investigación en el campo.

El resultado es un centro de 300,000 pies cuadrados para viviendas, restaurantes, recreación, conferencias, almacenamiento, equipo de campo y más.

En el diseño, se integraron los espacios de laboratorio existentes, pero se introdujeron las “comodidades”, como lo llamó Ben Roth, gerente de proyectos de ingeniería de instalaciones para la Fundación Nacional de Ciencias: un gimnasio, salas de ejercicios y una capilla para ayudar a la relajación. Crear un ambiente agradable para cuando los científicos están en su tiempo libre, también era importante. Acabados de madera de colores cálidos fueron elegidos para proporcionar una sensación de hogar.

Los espacios de uso múltiple y la colocación eran estrategias de sostenibilidad importantes, pero también lo eran los materiales de masa y construcción del centro. A veces puede ser demasiado frío para nevar en la Antártida, por lo que los edificios deben soportar las tormentas de hielo y garantizar que se formen la menor cantidad posible de pilas.

OZ Architecture realizó estudios de viento con cáscaras de nogal trituradas para determinar la forma ideal del techo. Después de cuatro meses de investigación, eligió un sistema de pared (el R-72, con cuatro veces el aislamiento de una casa típica) revestido de aluminio que podría prefabricarse en paneles y ensamblarse fácilmente en el sitio. Aunque solo el 11 por ciento del complejo tiene ventanas, todas tendrán triple acristalamiento y se ubicarán estratégicamente para aprovechar las vistas donde se desee, pero mantendrán el calor, como sea posible.

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“La reconstrucción es muy importante para nosotros porque hay muchos beneficios de colocación que no disfrutamos ahora”, dijo Roth, quien espera que pronto se reciba financiamiento para seguir adelante con el diseño.

 

Fotografía Cortesía: OZ Architecture

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Arquitectura Sagrada, Recinto Religioso y Templo Turístico

Arquitectura Sagrada, Un Recinto Religioso: “La Sagrada Familia”

Existen muchos lugares turísticos con arquitectura impresionante. Uno de ellos es la arquitectura de los recintos religiosos; con una infraestructura que cualquiera se impactaría.

En esta ocasión nos referimos a la iglesia de “La  Sagrada Familia”, ubicada en Barcelona, España. Su construcción empezó en el ano 1882, y desde entonces ha seguido el proceso hasta la fecha, tanto que el proyecto sigue activo. Sin embargo la iglesia esta abierta al publico y los turistas que llegan a esta bellísima ciudad no pueden dejar de apreciar este recinto.

El Arquitecto Original Es Gaudi

El arquitecto de esta obra maestra es Antonio Gaudi. Su proyecto fue fruto de una mezcla de arquitectura gótica y tradicional; dando resultado: cúpulas, torres y diversas formas geométricas.

Las torres de la Sagrada Familia tienen una altura aproximada de 80 metros; sin embargo en el proyecto la torre mas alta alcanzará los 172 metros de altura.

Cabe mencionar que dentro de la ciudad de Barcelona existe una zona gótica. La luz es característica del lugar; habiendo zonas obscuras y aperturas que dan entrada de luz perfecta para tener una experiencia única.

Aunque el Arquitecto Gaudi falleció en 1926; dejo los bocetos de su proyecto para ser continuado por otros colaboradores españoles.

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